2025.10.08
複雑なサービスを、誰にでも“スッと伝わる”形にする──それが「サービス紹介アニメーション動画」です。今や多くの企業が、営業・採用・ブランディングなどあらゆる場面でこの手法を導入しています。
株式会社ファニムビは、笑いと音楽を活かしたポップなアニメ表現で、堅いビジネス内容をやわらかく、そして印象的に届けます。SNS総登録者100万人超、再生回数2億回超の実績を持つ制作チームが、ただの“説明動画”では終わらせない“記憶に残る物語”を提案。
BtoBの広報・マーケティング担当者が抱える「伝わらない」課題を、映像の力で確実に解決へ導きます。
サービス紹介アニメーション動画とは、企業や自治体などが自社サービスを“見てすぐ理解できる”形に変える映像ツールです。
特に、言葉だけでは伝わりづらい無形サービスや新規事業の説明に最適です。
株式会社ファニムビは、笑いや音楽を巧みに取り入れたキャラクターアニメで、堅い内容も“ポップに・親しみやすく”届けるのが得意。SNS総登録者100万人超の実績を背景に、BtoBの広報や営業資料を、思わずシェアしたくなるようなストーリーに変換します。
「伝える」ではなく「残る」動画──それがファニムビのサービス紹介アニメです。
アニメーション動画とは、イラストや図形、キャラクターなどの“動き”を使って情報を視覚的に伝える映像表現です。実写では表現しづらい抽象的な概念やサービス構造を、わかりやすいビジュアルとテンポのよいナレーションで整理できます。
特にBtoB領域では、複雑な技術説明や仕組みをシンプルに置き換えられる点が大きな強みです。
ファニムビでは、単なる説明動画ではなく「思わず見たくなるストーリー性」と「キャラクターの温度感」を融合させ、専門的な内容でも自然に頭へ入る“心に残る説明”を目指しています。
実写との違い|なぜアニメが選ばれるのか
実写動画はリアルな臨場感が魅力ですが、演出や撮影にコスト・時間がかかり、修正も難しいのが課題です。
一方でアニメーションは、抽象的な概念やデータも自由にビジュアル化でき、伝えたい世界観を正確にコントロールできます。たとえばサービスの未来像や利用シーンを「想像の中」で描くことも可能です。
ファニムビは、音付きビデオコンテによる綿密な構成と、社内一貫制作によるスピード対応を強みに、クライアントの意図をズレなく具現化。理性に伝わる“説明力”と感性に響く“物語性”の両立を実現しています。
アニメーション動画は、ターゲット層に合わせて「トーン」を自在に変えられる柔軟性があります。BtoBでは信頼性と論理性を重視したシンプル設計、BtoCでは共感やエンタメ性を重視したストーリーテリングが効果的です。
どちらにも共通するのは“理解と記憶に残ること”。
ファニムビでは、SNSで培った拡散ノウハウを活かし、BtoB企業の製品説明からBtoC向けブランド動画まで幅広く制作。堅い内容をわかりやすく、柔らかい内容を印象的に――ターゲットを問わず「伝わる体験」に変える表現を提供しています。
ここからは、サービス紹介動画アニメを導入する3つのメリットを以下の3つの点から紹介します。
詳しく説明しますね。
言葉だけでは伝わりにくいIT・コンサル・SaaSなどの無形サービスも、アニメーションならストーリーとキャラクターの力で“パッと理解できる”形に変えられます。
ファニムビでは、映像・音・ナレーションを組み合わせ、専門的な内容も「目で見て理解できる」世界観に変換。動画一本で、営業資料数十ページ分の情報を直感的に伝えることができます。特にBtoBの初回接触や展示会などで、“難しそう”を“わかる!”に変える力を発揮します。
サービス紹介アニメは、使い道が一つにとどまりません。営業プレゼン、採用説明、SNSプロモーション、展示会など、あらゆる場面で“企業の顔”として機能します。
ファニムビでは、自社SNS運用で培った拡散ノウハウを活かし、BtoB企業でも“広告っぽくない自然な伝わり方”をデザイン。さらに、動画を再編集してリールやショート動画へ展開することで、コストを抑えながら継続的な発信が可能です。
アニメーションは、ロゴやカラー、トーンを統一しやすく、企業ブランディングとの親和性が高い手法です。
ファニムビの制作では、音付きビデオコンテによる事前確認を徹底し、完成形のトーンやテンポを共有したうえで進行。クオリティを保ちながらスピーディに仕上げます。
結果として、どのタッチポイントでも“この会社らしい”印象を残せる統一感のある表現が可能に。見た人の記憶に残る映像体験が、企業の信頼と好感度を自然に高めます。
企業が伝えたい内容や目的に応じて、アニメーション動画にはいくつかの表現スタイルがあります。
ここでは代表的な4つ──モーショングラフィックス、ホワイトボードアニメーション、2.5D/3DCGアニメーション、キャラクターアニメーション──を紹介します。
それぞれの得意分野を理解することで、より最適な映像表現を選択できます。
図形やテキストを動かし、情報を整理して伝えるのがモーショングラフィックスです。企業のサービス紹介、IR資料、プロダクトの仕組み説明などに多く使われます。スタイリッシュでテンポが良く、ナレーションとの相性も抜群。
ファニムビでは、音付きビデオコンテを用いてリズムや間の設計を重視し、視聴者の集中を途切れさせない構成を実現します。制作コストは比較的抑えやすく、BtoB企業が最初に導入するアニメーション形式として最適です。
ホワイトボード上に手描きで説明が進むような演出で、ストーリーを追うだけで内容が理解できるのが特徴です。教育、研修、社内マニュアルなど、フォーマルな内容でも親しみやすく伝えたい場面に向いています。
ファニムビでは、説明だけに終わらない“心に残る余白”を大切にし、テンポ感やユーモアを織り交ぜた構成に仕上げます。コストは中程度で、訴求よりも理解促進を重視する用途に向いています。
より立体的な演出で、空間的な動きやリアルな質感を再現できるのが2.5D/3DCGアニメーションです。製造業、テクノロジー、医療など、実際の構造や仕組みをビジュアルで見せたいケースに適しています。ファニムビでは、キャスティングや音響も含めて一貫制作できる体制により、高品質かつスピーディな3DCG表現を実現。費用は比較的高めですが、プレゼンテーションや展示会で強い印象を残したい企業に最適です。
キャラクターアニメーション
キャラクターが登場し、感情や物語を通してサービスの魅力を伝えるスタイルです。ブランドの“人格化”ができるため、ファン形成やSNS拡散効果が高いのが特長。
ファニムビは「モモウメ」や「熱海温泉シリーズ」など話題作を多数手がけ、キャラクターの個性を軸に企業メッセージを自然に浸透させる手法に強みがあります。コストはやや高めですが、広告・SNS・採用動画など幅広い領域で長期的な価値を生み出せます。
アニメーション動画は、単なる説明ツールではなく「ブランド体験をデザインする手段」です。ここでは、BtoB・BtoC・自治体といった異なる領域で成果を上げた実例を通じて、効果的なアニメーション活用のポイントを紹介します。
株式会社ファニムビでは、SNSで培ったストーリーテリング技術をもとに、企業の課題を“ポップに解決する”動画を多数制作。情報を正確に、でも堅苦しくなく伝えるアプローチで、視聴者の共感と行動を引き出す表現を実現しています。
過去には、YouTubeで100万回以上再生された人気動画「通販で儲かっている会社あるある(物流編)」を制作しています。
SaaSやIT企業では、複雑な機能や専門用語をどう噛み砕くかが最大の課題です。ファニムビは、サービスの「使うとどう変わるか」をストーリー仕立てで描き、見る人が“自分ゴト化”できる構成を得意としています。
たとえばクラウドサービスの導入効果を、キャラクターの会話劇や軽快な音楽でテンポよく表現。難解な仕組みを直感的に理解させることで、営業現場や展示会でのプレゼン効果を高めています。ビジネスの硬さに“ファニーな柔らかさ”を加えることで、印象に残るブランドイメージを構築します。
BtoC分野では、商品の魅力だけでなく“ブランドの世界観”を伝えることが重要です。ファニムビは、笑いや感情を巧みに織り込んだアニメーションで、企業のトーンを守りつつ親しみやすい印象を演出します。
たとえばコスメブランドなら“自分を好きになる体験”を物語に、メーカーなら“使うシーンの楽しさ”を軽快な音楽とともに映像化。
視聴者が商品に感情的なつながりを感じる構成で、SNSでも自然な拡散が期待できます。ブランドの“人間味”を引き出す、それがファニムビ流のBtoC動画です。
公共機関や教育現場では、専門的な制度や理念を「誰にでも理解できる形」で伝える必要があります。ファニムビでは、行政施策や社会課題を、キャラクターの物語を通して温かく伝えるスタイルを採用。堅いテーマをやわらかく表現し、視聴者に“行動のきっかけ”を与える映像づくりを行っています。
地域活性化プロジェクトや防災啓発、学校向け教育動画など、多様な案件で成果を実現。ポップで親しみやすいアニメーションが、市民や学生との心理的な距離を縮めています。
成果を出す企業には共通点があります。それは「情報を詰め込みすぎず、ストーリーで伝える」こと。成功企業のアニメ動画は、最初の10秒で“見る理由”を提示し、視聴者の関心をつかみます。
ファニムビでは、音付きのVコンテを活用し、構成段階でテンポやトーンを精密に設計。
さらに、BGM・ナレーション・キャラクター演技を最適化して、心地よいリズム感を演出します。単なる説明動画ではなく、“観て感じる”体験設計こそが、再生数や問い合わせ増加に直結する鍵です。
アニメーション動画の制作は、単なる「映像作り」ではなく、目的設計から公開後の運用まで一貫した戦略設計が鍵です。ファニムビでは、制作全体をワンストップで完結させる体制を整え、クライアントの意図を“伝わる映像”へ変換します。ここでは、成果を出すための5つのステップをご紹介します。
最初のステップは「なぜこの動画を作るのか」を明確にすることです。
サービス理解促進なのか、営業支援なのか、採用ブランディングなのか──目的によって伝え方は変わります。
ファニムビでは、ヒアリング段階から視聴者の“感情の動き”を分析し、誰にどんな行動を促したいかを整理。BtoB企業の複雑な商材でも、見る人が“自分ごと”として受け取れるよう構成を設計します。
視聴者が最後まで見たくなるシナリオ設計が、アニメーション成功の核心です。
ファニムビでは、キャラクターやユーモアを用いながらも、視聴者の「悩み → 共感 → 解決」の流れを軸に脚本を構築。
笑いと論理のバランスをとりつつ、サービスの価値を“押しつけずに伝える”ストーリーをつくります。BGMや間の取り方まで計算し、動画一本にブランドトーンを落とし込みます。
イメージの齟齬を防ぐため、通常の絵コンテに加え、音付きの「ビデオコンテ」を制作するのがファニムビの特徴です。これにより、映像・音・テンポを事前に可視化し、クライアントとの共通認識を確立。
また、ナレーションは感情表現を重視し、BGMはブランドイメージや訴求内容に合わせてオリジナル制作も可能。すべての要素が「視聴者に心地よく届く」ように設計されています。
制作段階では、動きのリズムとテンポが印象を大きく左右します。
ファニムビは自社完結型の制作体制により、ディレクター・アニメーター・音響スタッフが常に密に連携。短納期でもクオリティを落とさず、テンポ感のある“見やすくて心地いい映像”を仕上げます。BtoB動画にありがちな「説明っぽさ」を排除し、キャッチーでエモーショナルな動きで最後まで飽きさせません。
動画は“公開して終わり”ではありません。
SNS運用や広告運用に強いファニムビは、配信設計や効果分析までサポート。
YouTube・X(旧Twitter)・Instagramなど媒体ごとの視聴傾向を踏まえ、最適なフォーマットと投稿タイミングを提案します。展示会や営業プレゼン用など、複数用途への展開も得意分野。効果測定のデータを基に、次の動画へ改善を積み重ねることで、継続的な成果を実現します。
サービス紹介アニメーションの費用は、企画の内容や尺、アニメーションの種類によって幅があります。一般的には30秒で20〜50万円、90秒で50〜120万円ほどが目安です。
ファニムビでは、音付きビデオコンテによる事前共有と社内一貫体制で、修正コストやスケジュールロスを最小化。品質を落とさず、納期もスピーディに仕上げます。単なる「制作費」ではなく、成果につながる“投資効率”を重視した提案が可能です。
アニメーションには「モーショングラフィックス」「キャラクターアニメ」「ホワイトボード」「3DCG」などのタイプがあり、費用は内容の複雑さで変動します。モーショングラフィックスは比較的リーズナブルで30秒20万円前後から。
キャラクターアニメは40〜80万円、3DCGの場合はさらに高額になります。ファニムビでは、企画段階から目的に最適な手法を選定し、費用対効果を最大化します。わかりやすく、印象に残る映像を“適正コスト”で提供するのが強みです。
この3つを押さえるだけで、費用を2〜3割抑えられるケースもあります。ファニムビは社内完結型制作とSNS理解の深さを強みに、効果重視の“無駄のない動画制作”を実現しています。
これらを明確にして発注することで、完成後の「想定と違う」を防げます。ファニムビでは、これらを整理するヒアリングテンプレートを用意。初めての動画発注でも安心して進められる体制を整えています。
サービス紹介アニメは、制作して終わりではなく「どう活用するか」で成果が変わります。営業現場・展示会・広告・採用など、目的別に最適な導線設計が不可欠です。ファニムビではSNS・YouTubeチャンネル運用の実績を活かし、企画段階から“活用設計”までサポート。動画の力を、営業・PRの成果に直結させます。
展示会やウェビナーでは、アニメーション動画を「冒頭3秒の掴み」として使うのが効果的です。サービスの強みを短く、印象的に伝えられます。営業資料に組み込めば、対面説明の時間短縮にもつながります。ファニムビの動画はテンポの良さと構成力に定評があり、営業現場での“第一印象強化ツール”として活用されています。
SNSでは「テンポ×共感性」が成果を左右します。ファニムビは自社でSNS総登録者100万人超の運用実績を持ち、アルゴリズムや視聴維持率の最適化にも強いのが特徴。サービス紹介アニメを、広告動画・短尺リール・チャンネル動画として再構成し、効果的に拡散させます。動画を“作る”だけでなく、“広げる”ところまでがファニムビの戦略です。
制作した動画は、既存顧客へのフォローアップや採用PRにも転用可能です。導入後サポートをアニメ化すれば、顧客満足度や理解度が上がります。採用動画として再編集すれば、企業文化を伝えるコンテンツにもなります。ファニムビでは一度制作した素材を複数用途で展開できるよう設計し、コストを抑えながら長期的な運用価値を高めています。
動画制作は「おしゃれに作る」ことがゴールではありません。最も重要なのは、自社の目的──たとえばリード獲得・採用強化・サービス理解促進──に対して最適な表現を提案できるパートナーを選ぶことです。ファニムビは、ヒアリング段階から“伝える目的”を言語化し、キャラクター設計や演出を戦略的に構築します。単なる受託制作ではなく、“一緒に考える”伴走型のスタンスで、成果に直結する映像を共創します。
意外と見落とされがちなのが、著作権や二次利用に関する取り決めです。SNS広告や展示会、採用動画など、同じ映像を複数チャネルで活用したい場合は、契約段階で使用範囲を明確にしておくことが必要です。ファニムビでは、動画の二次利用・カット編集・海外向け翻訳対応など、運用を見据えたライセンス設計を標準対応。BtoB企業の“継続的な資産運用”を前提にした制作体制が整っています。
動画は「公開して終わり」ではなく、「活用して成果を伸ばす」段階こそが本番です。視聴データの分析やSNSでの反応をもとに、訴求ポイントを微調整していくことでROIが大きく変わります。ファニムビでは、公開後の再編集・再構成にも柔軟に対応し、クライアントのPDCAに並走。自社でもSNSチャンネルを運営しているからこそ、実践的な改善ノウハウを共有できます。
アニメーション動画は、単にサービスを説明するための映像ではなく、“企業の営業戦略を支える武器”です。目を引くビジュアルとテンポ感のある構成で、複雑な情報をやさしく整理し、視聴者の感情を動かします。ファニムビは、戦略的なクリエイティブで「サービスの本質を正しく、面白く伝える」ことをミッションとしています。
動画制作の成否は、“何を伝えたいのか”を明確に定義できるかどうかにかかっています。売上向上、ブランド浸透、採用強化──目的が整理されていれば、構成・演出・尺の全てに一貫性が生まれます。ファニムビは、ヒアリングを通じてクライアントの目的を可視化し、「成果につながるストーリー」を形にしていきます。
「うちのサービスも動画にしたいけど、どこから始めればいいかわからない」──そんな方は、まず無料相談をご活用ください。制作の流れや費用感、他社事例をもとに最適なプランをご提案します。ファニムビでは、初回ヒアリングから具体的な構成案・演出提案までをワンストップで対応。ポップで伝わるアニメーション動画で、あなたのサービスを“ちゃんと届く言葉”に変えていきます。
アニメと笑いを愛し、「真面目にふざける」を心に日々活動中。採用情報や制作の裏側、メンバーの“天才ぶり”を世界に発信しています。笑える採用情報から、AI時代のクリエイティブまで、ファニムビの“面白さの源”をお届けします。
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